Mulholland Drive
David Lynch, USA, Frankreich, 2001o
In memoriam David Lynch (1946-2025) hier der Film, den viele für seinen stärksten halten: Eine Jungschauspielerin und eine Schönheit mit Gedächtnisverlust geraten in LA in einen Strudel unheimlicher Ereignisse und kommen sich dabei immer näher. Mit Traumlogik erzählt, doch im Grunde streng logisch konstruiert - und traumhaft schön inszeniert.
David Lynch ist der Regisseur des Unheimlichen. Seit seinem Erstling Eraserhead (1977) sind seine Figuren ständig bedroht von Gewalt und Tod. Das unheilmlichste Phänomen überhaupt – und das grösste Faszinosum – ist für Lynch aber die menschliche Psyche. Lynchs Filme haben deshalb die Logik von Träumen, mehr als jede physische Gewalt droht in ihnen der Wahnsinn. Mulholland Drive gehört in die Reihe von Lynchs Meisterwerken. Mit einer Suggestivkaraft, die ihresgleichen sucht, erzählt der Filmautor hier die Geschichte einer hoffnungsvollen Jungschauspielerin, die in den Hügeln von Hollywood auf eine geheimnisvolle Schöne mit Gedächtnisverlust trifft. Je unerschrockener die beiden Frauen das Rätsel hinter diesem Gedächtnis- und Identitätsverlust zu lösen suchen und je näher sie sich dabei kommen, desto mehr entzieht sich ihnen der Boden der Realität. Lynch und seine Crew inszenieren diesen Grenzgang mit einigen erzählerischen Kabinettstücken und stupendem Gefühl für Atmosphäre. Wie alle Grossen der siebten Kunst braucht Lynch äusserlich scheinbar wenig, um die Alltagswahrnehmung ausser Kraft zu setzen: doppelbödige Dialoge, eine herausragende Hauptdarstellerin (Naomi Watts), eiserne Konsequenz bei der Auswahl der Sets und der Farben, die Wahnsinnsmusik von Aneglo Badalamenti, schliesslich die phantastischen Bilder des Twin-Peaks-Kameramanns Peter Deming ... Anders gesagt: Es braucht für sowas sehr viel.
Andreas Furler